北海道美術ネット別館

(承前)



　以上の文章は、1996年に三木さんが、当時札幌の南3西1にあったギャラリーユリイカで開いた個展の際、北海道新聞夕刊（10月15日）に載った展覧会評です。
　著作権は北海道新聞社にあるのですが、書いたのは筆者なので、大目に見てください。

　そして、自分で言うのもなんですが、三木さんの彫刻の世界を手短にわかりやすくまとめていると思います。
　展覧会評ですが、旭川にある野外彫刻の紹介にもなっているのです。
　逆に、四半世紀の間自分は何をしてきたのか、大して進歩してないだろ、とも感じるのです。

　「行列」の人々を、仔細に見ると、決して人間の姿そっくりというわけではありません。
　にもかかわらず、遠くから見ると人間の列にしか見えない不思議。


　武田厚著『彫刻家の現場アトリエから』（生活の友社）によると、三木さんは若いころインドに旅し、その地を彫刻で表現しようと考えたそうです。

　ふつうの彫刻家なら、象徴的かつ代表的な人物を選んで造形しようと試みるでしょう。

　群衆を群衆のままで表現するという、並みの作り手には思いもつかないであろう手法により作られた作品。
　男女も老若も人種もまるで明確でしていないのに、にもかかわらず、性も年齢も民族も多種多様な人々に見える不思議さ。

　しかも、その行列を支えているのは、半円などごくごくシンプルなフォルムなのです。
　

　以前は、写真コンクールや写真愛好家のサークル展などに行くと、この彫刻の一部を撮っただけの写真がよく展示されていたものです。
　筆者は、その手の写真を見て
「この写真のおもしろさの99％は彫刻家に拠っているのに、よく自分の名前を出して作品でございと名乗れるなあ」
と、ちょっとあきれていました。
　さすがに最近はみられなくなってきたようですが。

　とにかく、常盤公園の中でも、旭川に在る野外彫刻でも、屈指の有名な作品だといえるでしょう。


　三木さんは1945年生まれ、東京造形大彫刻専攻卒業。
　この作品は、89年の第3回東京野外現代彫刻展で優秀賞を受賞し、第20回中原悌二郎賞優秀賞を受けています。
　それを受け、翌90年に設置されました。

　「旭川野外彫刻たんさくマップ」によると、300×600×150センチ。
　半円形はコールテン鋼、行列はブロンズです。


　三木さんはユリイカでの個展のほか、2007年には札幌彫刻美術館で開かれた5人展「かたちの復権」に、08~09年に札幌・山鼻にオープンした（その後閉鎖）アトリエムラ・ギャラリーでのこけら落とし展に、それぞれ出品しています。